В прокат вышел «Трон: Арес» — третий
полнометражный фильм в научно-фантастической вселенной «Трон». Компания Disney с помощью морально устаревшей франшизы пытается раскрыть актуальную тему: проникновение в наш мир ИИ, который внезапно обретает субъектность. Но получается настолько предсказуемо, что картину не спасает даже харизматичный Джаред Лето. Антон Долин рассказывает, почему новый «Трон» в 2025 году кажется анахронизмом — и как все же получить удовольствие от этого фильма.

Загадка не из простых — зачем откапывать похороненную самим временем франшизу «Трон», затаскивая за уши уже новое поколение зрителей в морально устаревшую, хоть визуально и тюнингованную версию альтернативного будущего? Простейший ответ: корпорация Disney, ради такого дела позволившая поглумиться над своей фирменной заставкой (замок Спящей Красавицы превратился в подобие компьютерной симуляции), опять хочет заработать денег на эксплуатации старого материала. Ностальгия — штука токсичная и сильная, Джаред Лето по-прежнему хорош собой, особенно с бородой и в обтягивающем скафандре, так что трюк может получиться. Фильм от этого лучше не становится.
Первый «Трон» 1982 года, с молодым Джеффом Бриджесом — не волнуйтесь, его призрак вернется и в новую картину, напомнив о фантомах мертвых джедаев из «Звездных войн» — был если не революционным, то прорывным образцом раннего киберпанка. Но уже попытка реанимации франшизы в 2010-м вызывала больше недоумения, чем энтузиазма: в эпоху после «Матрицы» смотреть что-то подобное почти невозможно. А в 2025-м, когда одним из главных коммерческих хитов года стал полнометражный «Майнкрафт», новый «Трон» кажется чистым анахронизмом, какими ты его артефактами (включая Лето) ни укомплектуй.

Walt Disney Studios

Walt Disney Studios


Walt Disney Studios



С насупленно-серьезным видом сценарист Джесси Вигутоу и режиссер Йоаким Реннинг — норвежский специалист по голливудским сиквелам («Пираты Карибского моря-5», «Малифисента-2») — рассказывают о мире, где технологии и эстетика компьютерных игр стали ключом к спасению человечества. Корпорация Dillinger Systems, которую возглавляет амбициозный и бессовестный Джулиан Диллинджер (Эван Питерс из «Людей Икс»), горделиво презентует новинку — универсального солдата под кодовым именем «Арес». Тот приходит в нашу реальность из виртуальной, не боится никаких опасностей и способен на любые подвиги.
Диллинджер умалчивает о том, что срок жизни Ареса — всего полчаса, потом он разрушается, распадаясь на пиксели. Корпорация-конкурент ENCOM, хранящая наследие программиста-гения Кевина Флинна — героя первого «Трона» — вот-вот отыщет «код постоянства», который позволит продлевать жизнь Ареса. Во главе компании — оплакивающая смерть сестры Ив Ким (Грета Ли из «Прошлых жизней»), которой удается отыскать заветный код в старом компьютере Флинна.
Унылые корпоративные разборки, чуть сдобренные механистичными и большей частью нарисованными на компьютере экшн-сценами, поданы под соусом якобы актуальной проблемы: проникновения в наш мир ИИ, который внезапно обретает субъектность. Идея стара как мир — или, по меньшей мере, как кинематограф, затрагивавший эту проблематику еще в «Метрополисе», вышедшем в 1927 году.
Причина, по которой Арес, носящий имя древнегреческого бога войны, в принципе обладает человеческими чертами, толком не сформулирована. Хотя мы-то знаем, что продюсерам просто нужно было вывести на первый план немеркнущего красавчика-харизматика Лето. Естественно, по ходу дела Арес учится быть человеком — как монстр Франкенштейна, Пиноккио или Терминатор. Но диалоги и сюжет написаны так лениво, что поверить в эту чудодейственную трансформацию невозможно.

Walt Disney Studios


Walt Disney Studios




Walt Disney Studios
«Трон: Арес» вообще дает актерам — а среди них есть отличные, тот же Бриджес или Джиллиан Андерсон — крайне мало поводов стараться, поскольку главная ставка сделана на внешние эффекты. Киберпанк за последние сорок лет превратился в набор штампов, большая часть которых собрана в новом фильме. Бесконечные погони и немногочисленные драки не столько развлекают, сколько нагоняют уныние своей монотонностью. Сюжетные же повороты настолько предсказуемы, что их бессмысленно спойлерить: догадаетесь обо всем сами, даже не глядя.
Начиная осознавать субъективность человеческого опыта, недоступного для него прежде, Арес внезапно понимает, что Depeche Mode нравятся ему сильнее, чем Моцарт. Многое зависит от индивидуального музыкального вкуса зрителя, но лично для меня главной причиной смотреть «Трон: Арес» до конца стал оригинальный саундтрек Nine Inch Nails (в основном инструментальный, но включающий и пару отменных оригинальных песен).

Трейлер фильма «Трон: Арес»
Disney
Трент Резнор и Аттикус Росс давно создают музыку к кино, на их счету множество великолепных записей и заслуженных призов, но случай «Трона» особенный. То ли авторы когда-то были особенно впечатлены первым фильмом франшизы, то ли чувствуют родство с очеловеченным ИИ, о котором рассказывает сценарий. Композиторы, выступившие здесь и как исполнительные продюсеры, впервые за годы выступают в титрах под названием культовой группы, а не под своими именами. Их мрачнейший бит, в котором слышатся то злая ирония, то пассивная агрессия, обладает аддиктивным эффектом, заставляющим переключиться с просмотра фильма на его прослушивание. И этот опыт точно будет менее разочаровывающим, чем попытка следить за конфликтом и интригой третьего «Трона».